Vernissage : Jeudi 9 octobre 2025
Exposition du 10 au 25 octobre 2025

Pauline Rintsch, keine mangelnde Zärtlichkeit, 2025, huile sur toile de lin, 20,32 x 22,86 cm
‘There’s something very frustrating, necessary and puzzling about this metaphysical plane that painting exists on. And I think that, when it’s either eliminated or not maintained intensely, I get lost in it.’
Philip Guston. Extrait de I Paint What I Want to See, Interview avec David Sylvester, 1960
La galerie Elsa Meunier est heureuse de preésenter les oeuvres de Julien Heintz, Pauline Rintsch et Maxime Testu à l’occasion de l’exposition Beyond the Surface. Pour Maxime Testu et Pauline Rintsch, cette exposition marque leur première collaboration avec la galerie. Il s’agit, pour Julien Heintz, de sa deuxième exposition au sein de la galerie.
Beyond the Surface réunit les artistes autour d’une énigme. Celle que Philip Guston et Clark Coolidge définissent en 1972 comme « un sentiment qui provient de là-bas, que je n’ai jamais vu, où je ne suis jamais allé » pour incarner la quête sous-jacente du peintre vers ce qui le motive à créer. La considération d’un espace plus vaste que celui traversé sur le plan de la toile, où se mélangent physicalités, temps et langages. Ne pas contenir les murmures mais raconter la bouche ou le creux d’une oreille chez Pauline Rintsch ; répéter l’étirement des visages, le passage d’un être qu’on ne pourra pas saisir pour Julien Heintz ; traduire l’infinité d’une scène dans les totems-écrins de Maxime Testu.
Au-delà d’une limite, c’est le flirt. La frontière d’un abstrait et d’un figuratif. Ne pas basculer d’un côté ou de l’autre. Pour Pauline Rintsch, représenter les proches, pour Julien Heintz, raviver les anonymes soutirés d’archives, oui, mais resserrer les cadrages, tronquer, pour les laisser vivre dans un monde à distance, inappropriable. Pour Maxime Testu, inventer son lexique poétique et simple, faisant du motif un ancrage qui lui permettra de plonger dans l’espace « propice aux accidents ». L’engagement du corps est initiateur. Les peintres se meuvent autant que la matière pour bâtir les fonds, imprégnés en bains de pigments, superposés au pinceau ou emprunts d’une minéralité poudreuse, parfois dorée, auxquels dialoguent les contours, formes estompées dont certaines lignes remontent à la surface. L’essence de leurs sujets est impalpable, chargée d’une lumière spectrale qui de ses rais comme de ses ombres nous donne envie d’accéder à ce monde onirique.
Observer ensemble le travail de Julien Heintz, Pauline Rintsch et Maxime Testu participe à comprendre : ce que nous savons n’a aucune importance, il est déjà présent. À l’image du plan de la toile, support, ce savoir nous invite à nous rendre vers l’altérité, à recommencer le geste vers ce qui, en dehors du cadre, reste à découvrir.
Eloïse Duguay

Pauline Rintsch, keine mangelnde Zärtlichkeit, 2025, oil on linen, 20,32 x 22,86 cm
‘There’s something very frustrating, necessary and puzzling about this metaphysical plane that painting exists on. And I think that, when it’s either eliminated or not maintained intensely, I get lost in it.’
Philip Guston. Extract from I Paint What I Want to See, Interview with David Sylvester, 1960
The Elsa Meunier Gallery is pleased to present the artworks of Julien Heintz, Pauline Rintsch and Maxime Testu in the exhibition Beyond the Surface. For Maxime Testu and Pauline Rintsch, this exhibition marks their first collaboration with the gallery. For Julien Heintz, this is his second exhibition at the gallery.
Beyond the Surface brings artists together around an enigma. One that Philip Guston and Clark Coolidge defined in 1972 as ‘a feeling that it came from out there, somewhere I haven’t ever seen, or even been.’ to embody the painter's underlying quest for what motivates him to create. The consideration of a space larger than that traversed on the canvas, where physicalities, time and languages intermingle. Not containing the whispers but recounting the mouth or the hollow of an ear in Pauline Rintsch's work; repeating the stretching of faces, the passing of a being that cannot be grasped in Julien Heintz's work; translating the infinity of a scene in Maxime Testu's totems and settings.
Beyond a limit, is a flirt. The boundary between the abstract and the figurative. Not tipping over to one side or the other. For Pauline Rintsch, it is about representing loved ones; for Julien Heintz, it is about reviving anonymous figures drawn from archives, yes, but tightening the framing, truncating, to let them live in a distant, unapproachable world. For Maxime Testu, it is about inventing his own poetic and simple lexicon, using motifs as an anchor that allows him to dive into a space ‘prone to accidents’. The engagement of the body is the initiator. The painters move as much as the material to build the backgrounds, impregnated with pigment baths, superimposed with a brush or imbued with a powdery, sometimes golden minerality, with which the contours dialogue, blurred shapes with certain lines rising to the surface. The essence of their subjects is intangible, charged with a spectral light whose rays and shadows make us want to enter this dreamlike world.
Observing the work of Julien Heintz, Pauline Rintsch and Maxime Testu together helps us understand that what we know is irrelevant, as it is already present. Like the canvas, supporting, this knowledge invites us to move towards otherness, to repeat the gesture towards that which, outside the frame, remains to be discovered.
Eloïse Duguay
Les artistes de l'exposition / The artists of the exhibition
Julien Heintz (Né en 1997 - Paris, France / Born in 1997 - Paris, France)
Diplômé des Beaux-Arts de Paris en juin 2024, Julien Heintz a présenté son travail à l’occasion d’expositions personnelles à Paris : en 2025 à la galerie Mennour (Paris) et chez Pal Project Paris (2024 et 2022). Le travail de l’artiste a été exposé également dans de nombreuses exposition collectives à Paris et à l’étranger. Parmi elles, on peut citer : Pierre Yovanovitch (New York); Mennour (Paris); Galerie Elsa Meunier (Paris), Pal Project (Paris), Monti 8 (Latina, Italie), JO-HS (Mexico).
Julien Heintz graduated from Les Beaux Arts of Paris in June 2024. Julien Heintz has presented his work in solo exhibitions in Paris: in 2025 at Mennour Gallery (Paris) and at Pal Project Paris (2024 and 2022). The artist has participated in numerous group exhibitions in Paris and abroad. These include: Pierre Yovanovitch (New York); Mennour (Paris); Galerie Elsa Meunier (Paris), Pal Project (Paris), Monti 8 (Latina, Italy), JO-HS (Mexico City).
Pauline Rintsch (Née en 1995 - Bensheim, Allemagne / Born in 1995 - Bensheim, Allemagne
Pauline Rintsch est une peintre allemande basée à Düsseldorf. L’artiste est sortie diplômée de la Kunstakademie de Düsseldorf en 2023. Son travail a fait l’objet d’une exposition personnelle chez YveYANG à New York en 2024, il s’agissait de sa toute première exposition aux Etats-Unis. Cette même année l’artiste a présenté une seconde exposition personnelle chez fiebach, minninger à Cologne. Récemment, une selection d’oeuvres de l’artiste a été exposé dans une exposition collective chez Braunsfelder (Cologne).
Et son travail a été présenté dans deux foires internationales : Art Düsseldorf avec fiebach, minninger (2025) ; NADA New York avec YveYANG.
L’exposition « Beyond the surface » à la galerie Elsa Meunier marque sa première exposition avec la galerie et en France.
Maxime Testu (Né en 1990 - Rouen, France / Born in 1990 - Rouen, France)
Maxime Testu est un peintre français qui vit et travaille entre Paris et Rouen. L’artiste a suivi ses études à Genève à la HEAD et aux Beaux-Arts de Lyon et de Reims. Maxime Testu a récemment présenté une exposition personnelle à Poush intitulée « La Pastorale » en 2024. Son travail a été inclu dans de nombreuses expositions collectives notamment au Chateau La Coste (Aix en Provence) ; chez Bernier/Eliades (Bruxelles); au Frac Haut de France (Dunkerque). L’exposition collective « Beyond the surface » marque la première collaboration entre l’artiste et la galerie.
Des oeuvres de Maxime Testu font partie de la collection du Frac île-de-France.
Maxime Testu is a French painter who lives and works between Paris and Rouen. He studied in Geneva at HEAD and at Les Beaux Arts of Lyon and Reims. Maxime Testu recently presented a solo exhibition entitled « La Pastoral » at Poush (Aubervilliers) in 2024. His work has been included in numerous group exhibitions, notably at Chateau La Coste (Aix en Provence, South of France) ; Bernier/Eliades (a duo show in Brussels, Belgium); and Frac Haut de France (Dunkirk, North of France).
A few of Maxime Testu’s works is hosted in Frac île-de-France.
Galerie Elsa Meunier
15 rue Guénégaud 75006 Paris
Mercredi à samedi : 14h-18h
Mercredi à samedi : 14h-18h